Машықтар
1. Жоба алдындағы жағдайға талдау жүргізу.
2. Форма құрудағы жекелеген түрлеріндегі талдау нәтижелерінің синтезі.
3. Негізгі міндеттерді белгілеу.
4. Жобалау мәселесін шешудің ең оңтайлы нұсқаларын іздеуде әртүрлі жобалау әдістерін қолдану.
5. Сәйкес концептуалды дизайн идеяларын әзірлеу.
6. Топтама концепциясын капсула маусымдық принцип бойынша, бір тақырып бойынша біріздендіру, түс гаммасы, принт және т.б. қалыптастыру.
7. Киім дизайнының концептуалды идеяларының презентацияларын (слайд-шоу, буклеттер түрінде) әзірлей білу және оларды негіздеу.
8. Жобалық графиканың барлық түрлерін: сызықтық, бір түсті (монохромды), көп түсті (полихромды) кескіндерді меңгеру.
9. Стильдік принтер жобалау дағдыларына ие болу.
10. Киім жобалаудың әдістерін меңгеру.
Білімдер
1. Бейнелеу өнері және костюм өнерінің көне дәуірден қазіргі уақытқа дейінгі тарихы саласындағы негізгі теориялық білім.
2. Стилистиканың аспектілері, ою-өрнек семантикасы және бұйымдарды жасау технологиясы. Сән семиотикасы.
3. Пластикалық модельдеу мен материалдарды өткізу әдістері.
4. Пластикалық модельдеудің дәстүрлі емес әдістері.
5. Композициялық құралдардың типологиясы және олардың өзара әрекеті.
6. Көрнекі қабылдау үлгілерін қолдану жолдары.
7. Форма құрастыру әдістері.
8. Қазіргі заманғы бұйымдардың, аксессуарлардың, сувенирлердің тұтынушылық қасиеттері (талаптары).
9. Сәннің көркемдік бейнесі және костюм формасының құрылуының заңдылықтары.
Машықтар
1. Киім өндірісі мен дизайнының технологиялық карталарын құрастыру.
2. Жартылай автоматты тігін машиналарында: бекітпе, түйме тігу, ігек, қалталарды өңдеу, жеңді қолтық тесікке тігу, кесте тігу жұмыстарында қолдана білу
3. Эксперименттік үлгілерді іске қосуға қатысу.
4. Өз бетінше әзірленген киім дизайны жобасының материалында шығару.
5. Маталарды қосымша материалдармен біріктіре білу: былғары, киіз, үлбір, жүн т.б.
6. Киімді қалпына келтіре білу.
Білімдер
11. Тоқыма материалтану.
2. Маталардың жиырылуын есептеу әдістемесін меңгеру.
3. Таңдалған бастапқы материалдарды көркем өңдеудің әрбір түрі бойынша жұмыстың барлық кезеңдерін білу.
4. Көркем шығармалардың/жұмыстардың стильдері.
5. Сәндік композицияның заңдылықтары.
6. Ою-өрнектік композиция принциптерінің әртүрлілігі, өрнектегі масштаб қатынастарының рөлі, бейнелеу өнеріндегі ырғақ, силуэттің маңызы.
7. Бұйым бөлшектерін конструктивті талдау жолдары, тарихи материалды байланыстыру және бұйым дизайнына заманауи көзқарас.
8. Қазақстан өнерінің дәстүрлері және жаһандық мәдениет құндылықтары, олардың кәсіби қызметінде назар аудару.
9. Мұражай коллекцияларында сақталған өткен дәуірлердегі сәнгерлердің қолынан шыққан шедеврлер.
Машықтар
1. Академиялық кескіндеме дағдыларын меңгеру.
2. Тоқыма бұйымдарын безендіру әдістерін құрамдастыру тәсілдерін меңгеру.
3. Бейнеленген объект материалының текстурасы мен сапасын, тондық және түс арақатынасының градациясын жеткізу дағдысы.
4. Қазіргі заманғы өнердің стильдері мен бағыттарын меңгеру.
5. Таңдалған бастапқы материалдан бұйымдарды оюмен сюжеттік сызбалармен безендіру.
6. Инкрустацияны, интарсияны қолдану.
Білімдер
1. Көлемді құрылымдардың архитектоникасы.
2. Ою-өрнекті композициялар мен безендіруге арналған сызбалар, олардың қолдану ережелері.
3. Маталарды безендірудің механикалық әдістері (өндіріс аяқталғаннан кейін алдыңғы бетті механикалық өңдеу арқылы қол жеткізілетін сәндік әсерлер).
4. Көркем безендіру әдістері (өндіріс аяқталғаннан кейін алдыңғы бетті қосымша көркемдік өңдеу арқылы қол жеткізілетін сәндік әсерлер).
5. Маталарды безендірудің химиялық әдістері (өндіріс кезіндешекейленген қабаттың құрамына арнайы материалдарды енгізу немесе өндіріс аяқталғаннан кейін алдыңғы бетті реагенттермен өңдеу арқылы қол жеткізілетін сәндік әсерлер).
6. Күрделі аралас матаны безендіру әдістері (алдын ала әзірленген және негізгі әдістерді басқа безендіру әдістерімен біріктіру арқылы қол жеткізілетін күрделі сәндік әсерлер).
